Recherche de nouvelles formes de danse esthétiques pour aveugles, malvoyants et voyants.

The eyes are the windows to your soul.   

William Shakespeare

Marina Abramovic

L’image d’Abramovic en pleurs a été gravée dans la rétine de tous les historiens de l’art. Sa belle performance au MoMa a attiré beaucoup de monde. Son idée artistique était un Art très simple et absolu avec un grand A.

Que s’est-il passé?:

Elle est assise à une table, et chaque fois juste devant elle, au hasard, les gens ont l’occasion de la regarder profondément dans les yeux et ce alors qu’il n’y a pas de parole, pas de toucher et pas de mouvement au sens large. L’accent est mis uniquement sur le fait de se regarder.

Ressemblant à une découverte de la personne, des yeux, de l’âme. Les humains derrière…

La recherche scientifique a montré que les couples amoureux ont un contact visuel beaucoup plus fréquent que quand les personnes qui ne sont pas amoureuses se regardent. Tout le monde le sait.

Rire, être en colère, être amoureux, être déçu, être enthousiaste, être malheureux.

Les yeux sont des outils puissants pour exprimer l’émotion.

Juste regarder un peu plus longtemps, les yeux glissant, les yeux se tirant vers le haut. En tant qu’acteur, vous pouvez faire danser le visage

Quand Abramovic a fondu en larmes au retour de son ancien partenaire, cette image a été une performance artistique extraordinairement belle pour l’amateur d’art.

Mais que se passe-t-il lorsque cette sensation importante disparaît ? Je mentirais si je pouvais être d’accord avec l’idée qu’il existe des remplacements similaires.

Je mentirais si je ne doutais pas de l’idée de remplacements égaux.

Et c’est-ce de cela que parle ce site maintenant: « La recherche de remplacements similaires, peut-être des remplacements équivalents dans le sport de la danse »

Imaginez un spectacle de ballet lors d’une soirée au théâtre. Vous entrez dans un bel immeuble et un cadre romantique (éclairage, belles images, sculptures, tons chauds et gens joliment habillés avec le regard sur une scène impressionnante, des décors, des danseurs …. )

Peu importe à quel point j’essaie d’imaginer les choses, je ne peux pas me débarrasser de l’idée que les aveugles et les malvoyants ne ressentiront pas la même sensation de plaisir qu’un visiteur voyant. La question devrait leur être posée mais, à mon avis, évaluée de manière critique du point de vue de l’art.

Ce que je pense peut évoquer tout au plus, la sensation et la concentration sur, par exemple, des jambes glissant sur le plancher en bois, des pauses de danse insérées, des sauts audibles …. mais si cela donne vraiment un plaisir esthétique précieux, j’ai très fortement des réserves à ce sujet. Je peux me tromper complètement et je veux voir que cela réfute, juge, laisse le monde être jugé, en creusant profondément dans l’obscurité.

Déficience visuelle

Dans toutes les descriptions de personnes aveugles ou malvoyantes, le terme « déficience visuelle » est utilisé et j’en conclus : le mot « handicap » reste et est gravé sur la rétine.

Devrait-il y avoir un mot de remplacement? Comment devrait-il pas être nommé?

Non, je pense qu’il devrait continuer à être utilisé. Pour « démontrer » que quand on nomme le problème, il faut l’aborder et le façonner en une esthétique autonome.

« Disability is not a problem in need of correction but a positive resource, especially as it pertains to aesthetics »

Alex S. Porco

« La limitation sociale » a été enregistrée et, maintenant, il est de notre tâche absolue, voyants et non voyants, de savoir ce qu’il en est de « la limitation esthétique ». Y en a-t-il une, ou pas ?

À cet égard, nous devons rechercher

1. Qu’est-ce qui tombe?

2. Qu’est-ce qui peut être amélioré simultanément

3. Qu’est-ce qui est le plus fort?

Ce sont, à mon avis, les questions techniques de la danse que nous devons nous poser.

Et c’est pourquoi le nom « Danse-orientation » a été choisi.

Critique culturelle à l’intérieur pour les voyants et les malvoyants dans le sport de la danse : « Comment allons-nous nous orienter vers la question de savoir s’il y a une limitation esthétique? »

À cet égard, je propose une série en quatre parties à tous les danseurs :

  1. Orientation des aveugles et des malvoyants par rapport aux techniques classiques de base de la danse formées dans un cadre visuel (inclus) 
  2. Orientation des aveugles et des malvoyants par rapport aux nouvelles techniques de base de la danse dans un cadre cinétique (exclusif) 
  3. Orientation des voyants vers les techniques de base classiques dans un cadre visuel (inclus) 
  4. Orientation des voyants vers les nouvelles techniques de base pour la danse dans un cadre cinétique (inclusif) Avec pour ce dernier comme tâche d’entrer de l’amateur de danse voyant dans le monde du danseur non voyant.

 

J’aime me référer en annexe aux découvertes de Piet Devos (chercheur en art) et de Saïd Gharbi (danseur et interprète) tous deux aveugles.

Conclusion de cette introduction :

Nous devons nous demander si les connaissances multi sensorielles peuvent s’exprimer chez les aveugles et les malvoyants et développer de nouvelles formes de danse esthétique en relation avec l’esthétique de la danse visuelle et les techniques de danse existantes pour les voyants.

À mon avis absolu, comme le fait un « nez » en parfumerie, par exemple, nous devrions mener des recherches sur les formes de danse et l’orientation de la danse pour les aveugles et les malvoyants avec une valeur esthétique de remplacement au plus haut niveau.